日曜日の夜から、ENSAD最終選考のため、
憧れの南仏モンペリエへ。
パリの最終試験で知り合ったモンペリエ出身の生徒が、
親切にもおうちに泊めてくれました。
私が着いた頃には、既に私以外４人の受験生が到着していて、
彼の家は、すっかり「受験生の家」
すぐに打ち解けて、
今まで、受験苦労話に花を咲かせました。
月曜日、
街は、すっかりバカンス気分。
私たちは、９時集合。
そして、地獄の最終選考の幕開け。
最終選考は、２グループに分かれていて、
計40人。
この時点で、A、Bとレベル分けがされている。
私たちグループAは、男子８名、女子12名の計20人。
なんと、半数近くが、もう他の学校にも合格しているというレベルの高さ。
さらに、そこから、５人ずつ４つのグループに分けられ、
9時半から、19時半まで、４人の先生と休憩含み２時間ずつの授業。
授業と言っても、
内容はほぼ試験で、
次から次に、モノローグもしくは、ダイヤローグのテキストが渡され、
10分から15分で作品を創り、
先生の前で発表。
その場で、演出を受け、
その場で、対応していく。
今までに経験したことのない即効性適応能力を絞り出し、
脳が、ストップ寸前。
ここで、１日目終了かと思いきや、
ここからが、本当の試験。
1次試験では、
それぞれが連れてきたパートナーと、
各２シーンずつ発表しているのですが、
そのシーンを新たなパートナーと創りなおすというもの。
つまり、自分も誰かのパートナーを引き受け、
台詞を覚えるということ。
発表は、翌日の15時。
5人の審査員＋10人の外部アーティストを迎えて行われる。
稽古は、深夜０時に及び、
帰宅後も台詞の暗記。
多い人は、一晩で３シーンの台詞を暗記し、
自分の２シーン、
さらに、自由課題が必須なので、
計６シーンをそれぞれのパートナーと稽古。
私に、言葉のハンデがあることは、だれの目にも明らかなので、
1シーンだけ、パートナーを務めることになりましたが、
それでも、全く手に負えず。
今までも、3,4分のシーンでも、完璧に覚えるのに毎日稽古しても、
２週間はかかっていました。
もはや、試験どころではなく、
いかに、相手の迷惑にならずパートナーを終えることができるか、
という責任の重さに、心も折れる寸前。
悪魔に取り付かれたような悲愴な顔で、
必死に台詞を覚えていると、
先生から、天使の一言。
「学校は、グループ。
どんなメンバーでも、グループでなんとかする。
だから、試験も同じ。
みんなが、みんなのことを考えて受ける。」
ひょっと顔を上げてみて、
「覚えられない！！！」
と、言ってみたら、
みんなが手伝ってくれて、
パートナーとの稽古でも、
私のアクセントまじりの演技に彼はとっても満足。
翌日の最終試験。
私は、６番目。
自由課題を含む、３シーンを何の緊張もなく、
思いっきりやりきって、
なんの後悔もなく終了。
そして、残るは、私のパートナーのシーン。
彼の順番は最後。
最後の最後まで、台詞の確認を続け、
最高潮のストレスの中、舞台へ。
稽古では、できたのに、
やっぱり中盤で、少しの空白ができてしまい、
発音もいまいち。
彼の３年間がかかっていると思うと、
もはや、後悔してもしきれなくて、
謝ってもどうしようもないし、
寝ていなかったせいもあって、
頭が真っ白になってしまいました。
今回も、私が最年長なのに、
一番おどおどしながら、彼のもとへ。
私の顔を見たとたん、
満面の笑みで、
「メルシー！！！」
と言われて、
思わず「ごめんね、ごめんね」と泣いてしまいました。
この２日間の試験を終えられたことは、
私にとって、
２年間の集大成でした。
２年前の私はもちろん、
１年前の私にも、
半年前の私にも、
１ヶ月前の私にも、
先週の私にも、
できなかったことだと思う。
もう、取り組んでいる最中は、
このまま終わらないんじゃないかと、
本気で心配して、頭がおかしくなりかけましたが、
終わってみれば、
なんのこともなくなってしまうもんだから、
不思議。
なんだか、昨日まで見えてた景色とちがう景色が、
見えているような気がして、
ヘアースタイルを大胆に変えたときのような気分。
100％無理だと思い込んでいたものが、
なんでもないことになった日は、
残念だけど、
また、100％無理なことが見つかってしまう日。
僕の前に道はない
僕の後ろに道は出来る
　　　　　　　　　　　　ー高村光太郎

年始早々から始まった、
今年のコンセルバトワール受験戦争もそろそろ終わりを迎えようとしています。
私が５月に１次試験に合格した、
パリの高等コンセルバトワール、ESAD(Ecole Supérieure d’Art Dramatique)の２次試験、そして３次試験が終了し、
晴れて９月からの新入生15人に選ばれました。
１次試験での受験者はおよそ750人。
課題は、現代戯曲、古典戯曲、そして自由創作の３つ。
ここで、いっきに、60人近くに絞られ、
２次試験での課題は、
現代および古典戯曲、そして、自由創作。
私は、イスラエル人の劇作家ハノホ・レヴィン『ヤコビーとリドンタル』という戯曲と、
（過去の記事：ハノホ・レヴィン、『うんち！』と絶叫する戯曲。）
去年、自分が作・演出したドストエフスキー『おかしな人間の夢』のアダプテーション作品を、
企画書と共に発表しました。
（過去の記事：ワンマンショー＠ドストエフスキー・ナイト!!!）
狂気にまつわる内容だったので、
会議のプレゼンのように、
直接審査員に説明するところから、
いつのまにか、フィクション（演技）になっているという形式で創作しました。
自由課題では、歌やダンスなど、
演劇以外の分野で、自分を魅せられるものを選ぶ生徒が多いのですが、
私の場合は、いかに、語学能力、
かつ、フランス人の生徒たちの中で、創作していく適応能力を、
見せることが今までの受験に落ちた経験から、
重要だと思ったので、
あえて、リスキーな選択をしました。
そして最後は、30人で行われた3日間35時間に及ぶワークショップ。
6人の先生たちと6回の授業。
１、芸術論
２、演技
３、ドラマツルギー
４、身体表現
５、アレクサンドラン
６、ダンス
オーディションのことは、とりあえず忘れていかに、
３日間でたくさんのことを吸収できるか、
それだけに集中して３日間過ごしました。
おそらく、演劇学校の受験においてみられているのは、
今の自分ではなく、
卒業時の3年後の自分。
今できないことがあるから、
学校がある。
6月の末に受験した、
モンペリエの高等コンセルバトワール ENSAD (École Nationale Supérieure d’Art Dramatique de Montpellier)
来週は、この学校の最終試験。
まだ、結果次第で来年の進路がどうなるのかわかりませんが、
知らない人たちと過ごすモンペリエでの泊まりがけの最終試験に、
ちょっと臆病なきもちになりつつも、
心底わくわくしています。
私の大好きなアーティストASIA SunRise『Oh yeah! 』という曲の中の歌詞。
『選んだということは、選ばれたということだ。
　選ばれたということは、選んだということだ、進め！』

さあて、
悩んで立ち止まるより、
流れにのって、
流されてみてしまおうかしら。
さも、自分で、流れこしらえたようなふりしながら。
笑ったり、
泣いたり、
あきらめたりしながら、
今日も、
大きな声で、
「はったり」上等。

19歳の誕生日に、
荻窪の古本屋（しかも、竹中書店！）で、
三島由紀夫戯曲全集を20,000円で自分にプレゼントして以来、
私のアーティストへの尊敬の基準は、
狂気。
つまり、何かを目の前にして、
驚き、感動、賞賛を、通り越して、
一言に、「怖い」という感覚。
まさしく、
「畏敬の念」
2013年一発目は、
以前ブログでも言及し、
ただいま、日本でも公開中の映画、
キム・ギドク『嘆きのピエタ』
http://www.u-picc.com/pieta/
（過去のブログの記事：キム・ギドクの映画で、顎がはずれる。）
続いて、女子高生の時から通っている、
鈴本演芸場「五月下席」での柳家花緑『試し酒』
ちなみに、昼の回は、
あまりの豪華メンバー（菊之丞、さん喬、正蔵、権太楼、三三、一朝、白酒、花緑）のため、
私の中で、完全に伝説化しました。
なぜって、鈴本で、立見！！
柳家花緑と言えば、
祖父に柳家小さんを持つ、まさに落語界のサラブレッドとしても有名。

今まで、私も何度か拝見させて頂いたことがあるのですが、
いつも、落語家なのに、なんて言葉を綺麗にしゃべる人だろう、
と、彼の持つ言葉の意味を伝えるテクニックに、
いつも感心していました。
『試し酒』は、お酒を一気に５升飲めるかどうか、賭けをする話。
http://ja.wikipedia.org/wiki/試し酒
主人公の久蔵さんが、１升づつ、お酒を飲み干していくのですが、
そのお酒を飲む演技に、開いた口が塞がらず。
サラブレッドも、暴れ馬も、超えて、
完全に、「怪物」と化していました。
枕で、祖父小さんの大食い伝説を話していたこともあり、
後半に進むにつれ、
本当に小さんが乗り移ってしまったのかと思うほどの、
現世を超えた狂気で、
私は、一番前に座ってしまったことを後悔するほどの「恐怖」に取り付かれました。
会場を出たときの、
開放感と、背骨の痛みを今でもよく覚えています。
さて、19日、パリ、Maison de la Mutualitéにて行われた、
先日ブログでも書いた、上原ひろみコンサートに行ってきました。
http://www.maisondelamutualite.com/
（過去のブログ：フランス人の中で、私がフランス語担当?! vol.1／フランス人の中で、私がフランス語担当?! vol.2 〜天才ジャズピアニストHiromi〜）
開演して、可愛いワンピースに身を包んだ彼女が舞台に入ってきて、
会場が拍手と喝采に包まれて、
私は、コンサートに慣れていないので、
なぜ、まだ何もしていないのに、
拍手するんだろう、と疑問に包まれていると、
彼女がピアノの前につく。
ガラス細工のような、２本の腕をそっと持ち上げて、
10本の指が、
ふわっと揺らいでから、
まるでスカートの裾のように自然におさまる。
そして、音の移動が、
一斉に、
始まる。
多分、彼女の指が紡ぎ出す音を聞いていたのは、最初の２秒くらいで、
あとは、彼女の身体から出てくる空気を聞いていた感じ。
この人は、
いま好きなことをしている。
好きだから、
ここにいて、
好きだから、
続けている。
たぶん、それだけ。
たとえ、実際そうじゃなかったとしても、
構わない。
私には、純度が高すぎて、
ここまでやって来た過程とか、苦労とか、困難とか、
かけらも感じられなくて、
だから、
その人が発する空気を、
身体全面で受けなきゃ、と必死で、
気づいたら、また、背骨が痛くなっていた。
そして、
ここまでの純度の中で生きている彼女を、
やはり、
「怖い」
と思った。
狂気メモ、
呼吸が一定ではなくなり、
無意識に、背骨が痛くなる体勢をとってしまっているとき、
狂気は、
すぐ近くにいます◎

本日、水曜日、快晴。
今日は、人生で初めて、「踊りのお姉さん」をやりました。
ちなみに、昨晩は、緊張して眠れず。
現在、パリではオルセー美術館前のセーヌ川沿いに
“les berges”という景観プロジェクトが行われています。
http://bergesdeseine.paris.fr/

毎年、夏になると
セーヌ川の反対岸に現れる海岸 “Paris Plages”に対抗して作られたとか。
http://www.paris.fr/pratique/paris-plages/paris-plages-2013/rub_9925_stand_128646_port_24766
（ちなみに、今年は７月20日から）
パリ市主催のイベントのため、
ちょっと普段と変わったこのセーヌ沿いで、
子ども向けのイベントもたくさん行われています。
そこで、私たちパリ市のコンセルバトワールの生徒たちにも、
「指導員」として、お声がかかりました。
目印の黄色いバンド。

パリの小学校は水曜日がお休みなので、
親が働いている子どもは、
水曜日、ベビーシッターと過ごしたら、
学童のような施設に通います。
今回私たちが受け持ったのは、
パリ14区にある学童に通う子どもたち25人。
あらかじめ、ダンスの授業内で準備した、
１時間のワークショップを５人の生徒で行いました。
途中で、このようなテントに入って

５人の子どもを受け持って、グループでの創作時間があったので、
先生にちょっと心配されながらも、
しっかり「お姉さん」の役目できました。
それにしても、子どもの可愛さにうっとり。
人間の赤ちゃんは、
周囲から身を守るために、
すぐに、自立するのではなく、
「可愛く」生まれるそう。
ちょっと、外国人に似ている。
言葉も、文化も違う、
外国に来ると、
大人も子どもも、
「可愛く」なっちゃう。
無意識に、
「守ってあげたくなっちゃう」存在に転化してたりして。
もちろん、
そのことで、見くびられることもあるかもしれない。
でも、
だからこそ、
子どもみたいに、突っ走れるかもしれない。
子どもから、学ぶことがこんなにもたくさんあったということは、
私も、
少しは、大人になった証拠かしら。

火曜日は、去年の５月から関わっている『Manège』の、
現時点での最終公演がありました。
http://compagnieaorte.wix.com/compagnie-aorte
なんと、通算５回目の再演。
今年に入ってから、本番に対しても、割と腰が据えてきて、
今回は、今まで学んだこと
「いい作品＝いいチーム」
活かして、
「いいチーム＝みんなでプール」
ということで、
日曜日には、朝っぱらからプール稽古まで開催されました。
みんな、大はしゃぎ。
最近では、毎回観に来てくれるお得意さんまで獲得しました。
一語一句、演出も、メンバーも変わっていないのに、
毎回、変わっていく作品。
それもそのはず。
公演ごとに集まる度に、
花咲く恋バナ。
そして、将来の夢に近づいたり、遠ざかったり。
私たちが、生ものだから、
作品も生もの。
冷凍庫で保存なんて、
そんな無精はやめて、
せっせ、せっせ、
毎日、毎日、
今日の私を材料に、
今日の私を作っていく。
うまく形が決まらなくて、どう頑張ってもいびつになってしまう日もある。
周りばっかりが、綺麗に見えてしまう日もある。
そして、
自慢じゃないけど、私だけが輝いてしまう日だってある。
公演を終えて、ロビーで観に来てくれた友人にお礼を言っていたら、
知らないおじさんに声をかけられる。
「フランス語、とっても上手になったね。」
きっと出演者の誰かの知り合いで、
去年の５月の初演から、毎回観に来てくれているらしい。
突然の出来事に、
びっくりしたり、恥ずかしかったりで、
「merci」
と、伝えるのが精一杯だった。
でも、
私、
心から、
嬉しかったなあ。
今年は、発音矯正を始めたことが、
去年、言葉なんかわかんなくたってへっちゃらで、
舞台上で、
逆に自由に爆発していたエネルギーと拮抗してしまい、
去年できていたことを失うわ、
今年始めたことはまだできないわで、
お先、真っ暗。
発音の個人レッスンでやることといえば、
「う、う、う、うー」
と、ひたすら日本語にない母音を口になじませることだけ。
今回、５分ちょっとの私のモノローグのシーンで、
初めて、自分の口から、
音楽が流れて来た。
言葉から生まれた音楽が、
演技をすべて誘導してくれた。
いいことがあったときは、
友達が教えてくれた、超有名なオペラ歌手の言葉を思い出す。
「失敗には必ず、原因があるけど、
成功はすべて、運。
こう思っていたから、前進し続けることができた。」
ラッキーにも、ちょこっと、お礼だけいって、
今日も、私は、「私」を、
つくる、
つくる。