私の演劇史上最大の事件を、

目撃しました。
いまいち冴えない、パリの毎年夏に行われているフェスティバルの参加団体。
http://www.quartierdete.com/programme/spectacles/?id=844
Les 26 000 Couverts
http://espaceclient.fr/26000/index.htm
人間って本当に驚いたときとか、感動したときとか、興奮したときとか、
全く外見には、何も現れないんだな、ということを実感させられました。
もう完全に、『無』
子どもの頃に、誰もが読んだであろうミヒャエル・エンデの物語『モモ』のなかに、
「虚無」ということばが、なんども出てくるけど、
究極の無になってしまって、
あ、虚無ってこんな感じかしら、とか、一瞬思いました。
『Beaucoup de bruit pour rien de Shakespeare』
ーシェイクピアのから騒ぎー
それにしても、まだ、ツアー中なので、
内容は書きません。
ついでに、ツアー情報。
http://espaceclient.fr/26000/image/fichierUpload/calendrier.pdf
というか、書いたら、不毛じゃなくなってしまうから。
演劇の不毛さって、本当に魅力的だと思う。
何がすごかったかだけを、説明すると、
全く気づかないうちに、公演がはじまっていて、
全く気づかないうちに、舞台上にいて、
全く気づかないうちに、俳優の一部になっていて、
全く気づかないうちに、台詞をしゃべっていて、
全く気づかないうちに、2時間経っていて、
突然、カーテンコールがはじまって、
私は、うまれてはじめて、ブラボーって10回くらい叫んでいた。
私が過ごした2時間は、確実に『現実』だったはずなんだけど、
全く気づかなかったけど、やっぱりそれは上演時間2時間の『お芝居』だったようで、
つまり『虚構』だった。
ということは、私の『現実』はどこに行ってしまったのか。
あのとき、私は、いったい何を根拠に、
私の時間が、『現実』だと確信していたのだろうか。
だって、劇場に『お芝居』を観に来ていたのに。
あのとき、自分が考えていたこととか、感じていたこととか、
全部、明確に思いだせる。
でも、いま考えると、やっぱりただの『作り話』みたい。
まるで、『台本』。
たぶん、あのとき、
私は、観客の私じゃなくて、
多分、役者だった。
あたえられたタスクをこなしていた。
ぐるぐるぐるぐるぐる。
こういうことがあるから、
明日もまた、劇場に行ってしまうよね…

『Le Gamin au vélo』

今年の5月公開の映画。
見逃したと思ってたら、まだやっていた!!
そのまま訳したら、『少年と自転車』
Takenaka Kyoko web
2011年度カンヌ映画祭のグランプリ作品です。
パリの映画館事情が、いまいち謎に包まれていますが、
たいてい、どっかでいつまでも上映しています◎
サン・ラザールの古い映画館、Saint-Lazare Pasquierにて。
ここは、ちょっと伝説の映画館で、
前に、ピナ・バウシュのドキュメンタリーを観たときはじめてはいって、
なんと、客席が3列しかなかった!!!
うしろの方に、少し座席はあるもののほぼ3列!
そのときは、お洒落なおばあさんと二人っきりで、なぜか隣同士で観ました。。
監督は、カンヌ常連で、ベルギー国籍のJean-Pierre氏とLuc DARDENNE氏。
兄弟で作っているみたいです。
予告:http://www.allocine.fr/video/player_gen_cmedia=19211617&cfilm=179072.html
お父さんに捨てられて孤児院で生活している男の子シリルと、
偶然、お父さんが売ったであろう自転車をみつけた美人美容師サマンサ。
そして、シリルは毎週末を彼女の家で過ごすようになる。
フランス語で、お父さんを呼ぶとき、
パパの、2個目のパの音にアクセントがつく。
この呼び方が、なんとも切ない。
親子って、すごい。
『宇宙』
二人の間に何も理由とか、常識とか、損得とか、存在しないから。
シリルは、彼を捨てて、別の若い女と一緒になった父親に、
会うことだけがすべて。
会っても、やっと会えても、あたりさわりない言葉をひとことふたことかわすだけ。
しまいには、近所の不良にそそのかされて、強盗したお金をお父さんに届けにいく。
展開が予想できそうでできないぎりぎりのラインを、
ころころと進んでいく。
ダルデンヌ兄弟共同監督作品:『イゴールの約束』(1996)、『ロゼッタ』(1999)など。『ロゼッタ』は1999年カンヌ映画祭でパルムドールを受賞。ブリュッセル自由大学の脚本講座主任教授。

朝のルクセンブールパーク

先週からちっちゃ冬みたいな天気が続いていて、
みんな長袖にコートとか、
着てます。
バスの時間がありえないほど、
まちまちで、
いつも同じ時間に家を出るのに、
昨日は20分遅刻して、
今日は30分早く着いたので、
ルクセンブール公園通って、行きました。

photo:01

photo:02

綺麗な公園の奥に、モンパルナスタワーが見えて、
石田衣良の『ブルータワー』って、絶対こんな絵だ!
って、思いました。

photo:03

石田さんにとって、青ってアメリカのイメージらしい。
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悪性の脳腫瘍で、死を宣告された男が200年後の世界に意識だけスリップした。地表は殺人ウイルスが蔓延し、人々は高さ2キロメートルの塔に閉じ込められ、完璧な階層社会を形成している未来へ。「・・・この物語は平凡な一人の男が、天を衝く塔を崩壊から救う。『ブルータワー』へようこそ!夢見る力が決して失われる事のない世界へ」(著者の言葉)

楽天ブックスの石田衣良さんインタビュー:http://books.rakuten.co.jp/event/book/interview/ishida_i/
コントラストの狭間にいると、
所属がなくて、
死ぬほど孤独で、
肉体は、飽きるほど自由。
でも、だからマネージャーもアイドルも兼業してるようなもので、
精神だけが、忙しい。

『L'ANATOMIE DE LA SENSATION POUR FRANCIS BACON』

オペラ・バスチーユの当日券で、『L’ANATOMIE DE LA SENSATION POUR FRANCIS BACON』を観ました。
http://www.operadeparis.fr/cns11/live/onp/Saison_2010_2011/Ballets/spectacle.php?lang=fr&event_id=1336&CNSACTION=SELECT_EVENT
オペラ座は、基本的に、開演後にチケットが残ってた場合、すべてのチケットが15€(1700円くらい)で購入できます。
売り切れてしまう可能性もあるので、かなりリスキーですが、おかげで昨日は80€の席を15€で観ることが出来ました◎
ラッキー♪
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『フランシス・ベーコンにおける感覚の分析』、
こんな感じに翻訳できるでしょうか。
振付家のWayne McGregorさんが、フランシス・ベーコンにインスパイアされて出来た作品みたいです。
前置きが長くなりましたが、
極上!!!!!!!!でした。
ぱっと、思い浮かんだのは、有名な三部作『Triptych 1974-1977』。
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一つの身体が、体の部位によって、
それぞれ別の人格を所持している感じ。
これが、一人のダンサーの体の中でも、おこっていた。
少しだけ動画観れます!!
http://www.operadeparis.fr/cns11/live/onp/actualites/index.php?lang=fr#news4152
ダンサーの身体が、まるで、建築物みたいでした。
あと、舞台美術が完全に相乗効果をもたらしてました。
真っ白な舞台に、巨大な三角柱が左右にそびえ立っていて、
それが動くことで、影が移り変わっていく。
そこに、お化粧するみたいに色がついていく。
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最新のappleのコンピューターの中にいた気分だった!!!

ミア・ハンセン=ラブ 『Un amour de jeunesse』

ミア・ハンセン=ラブの最新作、Un amour de jeunesse
直訳したら、「若者の恋」みたいな感じでしょうか。
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予告:http://www.youtube.com/watch?v=1HLhW39kE-4
日本では、以前、第62回カンヌ国際映画祭で、《ある視点部門》審査員特別賞を受賞したLe Pere de mes enfants『あの夏の子供たち』が上映されたみたいです。
ちなみに、この映画のオリジナルタイトルを直訳すると、「私たちの子どもの父」だから、きっと、Un amour de jeunesseも、そのまま訳されることはないんだろうな。
というか、邦題って誰がどうやってつけてるのだろう。
監督のミア・ハンセン=ラブは、元女優さんさんだけあって、とっても美人。
2本の映画に出演後、映画に目覚めた彼女は、国立高等演劇学校で演技を学びました。その後カイエ・デュ・シネマで映画批評行いながら、映画監督になったそうです。
この映画がどんな映画だったか説明するなら、
彼女のこの写真1枚で十分なんじゃないかな、と思います。
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透き通った川のほとりを、
彼女は下着をつけないで、
白い薄手のワンピース1枚で、
歩幅がばらばらで歩きながら、
「悲しい」と「嬉しい」の境界線が、
わからなくなってしまった。
彼女の顔を見て、この映画が、
グラスの中の水が、膨張率に耐えきれなくなって、こぼれて、
真新しい花柄のテーブルクロスがぬれてしまったような、
そんな必然性を感じました。
あとは、ヒロインの女の子が、場面場面で全然違った表情を見せるのが、
とっても魅力的。
ただの平凡な女の子のように見えるときもあれば、
別人かとおもうほど、大人びた表情をするときもあって。
この点では『17歳の肖像』と同じ印象を持ちました。
http://bd-dvd.sonypictures.jp/17-sai/
やっぱり、女の子って、宇宙だ。